Så tittar du på abstrakt konst
Det finns inga rätta eller felaktiga tolkningar. Några enkla sätt att se på färg, textur och rörelse och upptäcka vad ett verk säger just dig.
Det finns inget rätt svar
Inför en abstrakt målning känner många att de borde förstå något, men att de inte gör det. Det är en vanlig känsla, och den är obefogad. Ett abstrakt verk döljer ingen bild som du måste gissa dig till, och det har inte heller ett enda budskap som bara de insatta kan läsa. Det är en helhet av färger, former, texturer och gester, och det som uppstår mellan verket och den som ser på det är olika för varje människa.
Karla säger det bättre än vi:
Jag tror att konst inte har en enda tolkning. Var och en ser något annat i en målning, hittar sina egna känslor och upptäcker betydelser som andra kanske inte skulle hitta.
Jag skapar fritt. Var och en är fri att hitta sin egen berättelse i det jag målar.
Karla

Börja med vad du känner, inte med vad du tänker
Innan du letar efter en betydelse, lägg märke till din första reaktion. Gör verket dig lugn eller rastlös? Drar det dig närmare, eller vill det ha avstånd? Påminner det dig om en plats, en årstid, en temperatur? Det finns inga felaktiga reaktioner. Om du inte känner något alls är det också ett giltigt svar: kanske är just det verket inte för dig, och ett annat kommer att vara det.
Titta på avstånd, sedan på nära håll
En abstrakt målning har ofta två liv. På avstånd ser du kompositionen: vart linjerna går, var tyngden ligger, om det finns en mittpunkt eller om allt sprider ut sig. I ”Guldådern”, till exempel, korsar ett gyllene band duken diagonalt och ger den en riktning. I ”Höstens tidvatten” kretsar allt kring mitten.
På nära håll framträder ett annat verk: färgens relief, lagren, de små tillfälligheterna, materialen. Det lönar sig att gå så nära att du ser texturen och sedan långsamt backa, för att känna hur detaljerna åter smälter samman till en helhet. Detaljfotona av varje verk finns just för det.
Följ färgen, texturen och rörelsen
Vill du ha en röd tråd att hålla dig till, ställ tre enkla frågor:
- Färg: vilka färger dominerar och vilka syns bara i små inslag? Är de varma eller kalla? Finns det en färg som verkar komma fram mot dig?
- Textur: är ytan slät eller i relief? Är den blank eller matt? Får du lust att röra vid den?
- Rörelse: står blicken still, eller förs den från ena sidan till den andra? I en rak linje, diagonalt, i en cirkel?
Det är inget prov. Det är bara sätt att sakta ner och titta längre än de få sekunder vi brukar ge en bild.

Prata om det du ser
Att titta på ett verk tillsammans med någon annan är ett bra sätt att upptäcka mer. Säg högt vad du ser, även om det verkar lite: ”det här påminner mig om havet”, ”här verkar det finnas ljus”. Du kommer att märka att den andra personen ser andra saker, och att ingen av er har fel. Du behöver inga fackord. Enkla ord räcker, och ofta är det de som träffar mest rätt.
Låt verket förändras med dig
En målning som hänger hemma kommer att ses på morgonen och på kvällen, under bra dagar och dåliga dagar. Det är naturligt att det du ser i den förändras. Det kan hända att du efter flera veckor lägger märke till en form eller en färg som har funnits där från början. Det är en av de bästa sakerna med att leva med originalkonst: verket tar aldrig slut.
Om något av Karlas verk stannar kvar i ditt huvud, gå tillbaka till det, titta på detaljerna och föreställ dig det på din vägg. Resten är upp till dig: var och en är fri att hitta sin egen berättelse i det hon målar. Du kan lära känna konstnären bättre på sidan Om Karla.


